AGÜD, el artista colombiano que convierte el muralismo en diálogo social

El artista visual colombiano AGÜD se ha consolidado como uno de los referentes del arte urbano con enfoque social en el país, gracias a una trayectoria de más de 15 años que combina muralismo, pintura sobre caballete, diseño gráfico y trabajo comunitario en espacios públicos de Colombia y otros países de la región. Con una práctica sostenida en el tiempo, hoy se posiciona como una voz activa en la conversación pública sobre arte, educación y transformación social en distintos territorios.

A lo largo de su carrera ha realizado más de 50 obras que visibilizan procesos comunitarios y ha liderado intervenciones en distintos territorios de Colombia, entre ellos comunidades en el Chocó, La Guajira, el resguardo indígena Dokabú en Risaralda, territorios fronterizos como el Darién, Isla Múcura, San Andrés y diversas ciudades del país.

Nacido en Cartagena en 1995, Alejandro J. Alegüe Giraldo, quien firma su obra como AGÜD, ha desarrollado una práctica artística que trasciende la intervención estética para convertirse en una herramienta de transformación social. Su trabajo ha llegado a más de siete países como Colombia, Brasil, Perú, México, Estados Unidos, España e Italia, donde ha impulsado procesos creativos con comunidades, especialmente con niños y jóvenes.

Ha participado en festivales internacionales de arte urbano en Perú y Brasil, en ferias internacionales de arte en México y próximamente en Dubái, consolidando su proyección en el escenario global. En 2025 fue seleccionado en el segundo puesto como artista muralista en la primera Bienal de Arte Urbano, Latidos, realizada en Medellín, y ha compartido su visión en un escenario TEDx, ampliando la conversación sobre el papel del arte en la construcción de ciudadanía.

Desde 2017, su propuesta artística se articula alrededor del concepto “Seguimos siendo niños”, una línea conceptual que orienta tanto su producción visual como su trabajo social. Esta metodología fue establecida de manera formal a partir de una investigación desarrollada junto a la universidad Colegiatura Colombiana y ha sido implementada durante ocho años como modelo de creación participativa que utiliza el arte como herramienta de transformación social, empoderamiento y visibilización.

A través de este enfoque, AGÜD ha participado en más de 14 proyectos de impacto social a nivel internacional y ha desarrollado procesos en más de 20 comunidades alrededor del mundo. Su trabajo integra diseño y muralismo como herramientas de comunicación pública, entendiendo cada obra como un sistema visual que traduce problemáticas complejas en mensajes accesibles y abiertos al diálogo ciudadano.

“El mural no es el final del proceso, es el inicio de una conversación”, afirma AGÜD. “Cuando trabajamos con niños y jóvenes entendemos que el arte no solo embellece un espacio, sino que activa preguntas sobre educación, oportunidades y participación. Seguimos siendo niños es una postura frente a la manera en que construimos comunidad”.

El enfoque del artista se distingue por priorizar el proceso sobre el resultado. Más allá de la ejecución de murales, su trabajo incluye dinámicas colaborativas en las que el arte funciona como punto de encuentro, formación y construcción colectiva. Durante más de siete años ha desarrollado proyectos junto a colectivos, organizaciones y entidades públicas y privadas, consolidando una práctica sostenida en el territorio.

Series como Resistencia y Jugar a Vivir, así como obras como Yo quiero ser como él, Resistencia 1, 2 y 3 y Aquí sigo, reflejan una línea coherente que aborda identidad, permanencia y fortaleza comunitaria. En este contexto, el espacio público se convierte en un escenario estratégico donde el arte no solo interviene muros, sino que amplifica conversaciones sobre justicia social, educación y desarrollo comunitario.

Hoy, AGÜD se consolida dentro del panorama del arte urbano contemporáneo colombiano como una voz activa en los debates sobre participación ciudadana y transformación social. Su obra confirma que el arte, cuando se asume como responsabilidad pública, puede convertirse en una plataforma real de incidencia cultural y social.